כַּאֲשֵׁרבסצנת האנימה הנושאת את תיק החום הפשוט שלה, רבים לא היו בטוחים למה לצפות מה- Elven Mage. לְאַחַרעם זאת, לא יכול להיות ספק כי Madhouseהקפאה: מעבר לסוף המסעראוי להיות אנימה של השנה. זה מביא חוזקות מדהימות רבות בדמויותיה, הסיפור והעולם שלה, ולא מציג חסרונות בולטים כדי לעצור אותה מהכותרת הנחשקת. אז רצועה פנימה, כשאנחנו צוללים עמוק לאופן שבו הסדרה הזו מאירה בהירה יותר מהשאר.
כשאנחנוגיבורתנו כשהיא חוזרת עם בעלי בריתה לאחר שניצחה את מלך השדים, אין מעט ציון לאישיות הדמות. עולה בקלות על ידי הכריזמה של הימל והדבקות של הייטר, ניתן היה לסלוח לצופים שתהיתי כיצד סדרה יכולה להישאר מעורבת עם ההובלה התפללת הזו.
רק בהלווייתו של הימל אנו מבינים את הדמות שלה ואת המסע שאנחנו נמצאים איתה. כשהיא בוכה לחברתה האבודה וההזדמנויות שהוחמצו להכיר אותו טוב יותר, מתברר שיש יותר פרייירן מאשר פוגש את העין. אבל לפני שנוכל להעריך את מי שהיא, עלינו להבין אלמנט קריטי בדמותה: זמן.
אחד הניצחונות הגדולים ביותר שעושההקפאה: מעבר לסוף המסעראוי להיות אנימה של השנה זה איך זה מתאים את נקודת המבט של פרייירן על הזמן, כך שנוכל להעריך טוב יותר את הדמות שלה. כאשר פותחן העונה עוטף 70 שנה, 50 מתוכם מועברים דרך מונטאז 'שהוצא להורג להפליא, אנו מקבלים טעימה של כמה מהר השנים הללו עוברות למאייז' בן אלף שנה.
הקפאה היא גיבור האנימה הנכתב ביותר בשנת 2024.
העובדה שהיא מתייחסת שוב ושוב להרפתקה כדי להביס את מלך השדים כ"מסע בן עשר שנים בלבד "מחזקת עוד יותר עד כמה הזמן עובר עבורה. בעוד שהפרקים המוקדמים מבססים את ההבדל הזה בפרספקטיבה כרונולוגית, פרק עשר, ""מספק את התיאור הגדול ביותר של הסדרה של תחושת הזמן של פרייירן.
בתוך הקרב שלה עם אורה הגיליוטינה, יש פלאשבק שחשף כיצד פרייירן הפכה למאייז 'ומדוע בילתה בערך אלף שנה בהסתתר לפני שהצטרפה למסיבת הגיבורים. החל מפרייירן עומדת על קברה של אדוניה, מונטאז 'נוסף עוקב אחר הגיבור על אלף שנות הבידוד שלה.
רצף זה נמשך דקה שלמה, והגיע לשיאו של הגעתם של הימל, אייזן וייטר. טירוף של יריות סטילס מקיף אז את כל המסע של עשר שנים כדי להביס את מלך השדים. לעומת זאת, רצף זה הוא רק שתי שניות. הדקויות של הזמן ההשוואתי בין שני הרצפים מעבירה עד כמה המסע בן עשר שנים לא חשוב לה בהשוואה לחיים הארוכים שלה.
השקפתו הייחודית של פרייירן על הזמן מסבירה מדוע היא כל כך מסורבלת מבחינה חברתית ולעתים קרובות אינה מסוגלת לפענח את רגשותיהם של אחרים. זמנה בילתה בקרב אנשים עדיין מחמירה בהשוואה לזמן בילוי לבד. זה גם גורם למאמצים שלה להבין טוב יותר את הסובבים אותה יותר משער שכן, מבחינתה, הם ייעלמו כהרף עין. זה נכון במיוחד לגבי מערכת היחסים שלה עם פרן.
כשפרן נכנס לראשונה לחייו של פרייירן, היא עדיין ילדה. היא מגיעה לשנות העשרה שלה בזוג הפרקים הראשונים, והצמד נוסע יחד כמאסטר וחניך. עומק האמון והחיבה הגדלים בין השניים מוצג לעיתים קרובות אך לעיתים רחוקות מדובר. אבל המקום היחיד שפרן מחזיק בחייו של פרייירן תמיד ניכר. כשפרן צומחת לשלה, גאוותה העזה של פרייירן בחופשתה ברורה.
בעונה, היא אפילו קובעת, "בעידן הזה, פרן יהיה קוסם מפורסם בהרבה ממני." האושר שהיא מוצאת בתלמיד שלה והאמון שהיא מציבה בה תמיד צבעוני עם ייסורי עצב. אחרי הכל, אם מסע של עשר שנים הוא "שתי שניות", פריירן עשויה להשיג עשר עם פרן לפני שהיא נלקחת ממנה. ההבנות הללו נותנות הקשר להתנהגותו של פרייירן לעיתים לא מעוניינת, שכן כל דבר שהיא מתחברת אליו בהכרח נעלם.
עם כל כך הרבה דיבורים על אובדן ובידוד, יכולה להיות ציפייה לפרייירן להיות דמות זקנה עם פסימיות בלי סוף. ובכל זאת, זה לא המקרה. לעתים קרובות שובב ומטופש, פרייירן עדיין מצליחה להעריך את הרגעים המאושרים בחיים. אירועים ארציים כמו ארוחה טובה מאירה את מצב הרוח שלה באותה מידה שהם עושים מישהו אחר. יחד עם התאהבותה באיסוף כל מיני לחשים לאוסף שלה, הגיבורה מדגימה יותר אישיות מאשר המופע מוביל בתחילה.
צוות ההרכב של פרייירן חשוב באותה מידה.
בעוד שפרין היא האישיות המרכזית בסדרה, היא רחוקה מלהיות היחידה שמושכת מעריצים לעולם המופע. מגיבורים לנבלים ואלה שרק מנסים להסתדר, צוות השחקנים בכללותו מביא סיבות רבות לכךהקפאה: מעבר לסוף המסעראוי להיות אנימה של השנה. עם שווה זמן של שדון, נוכל לדבר על כל האישיות של הערה. אך מכיוון שלאישנו לאף אחד מאיתנו זמינות כה רחבה, נשמור על זה הכי קריטי, החל מאחד שכבר הוזכר, פרן.
פרן מוטל על חלק גדול מההחזקה היומית בחייהם, ומביא פרקטיות אדמתית לקבוצה של פריירן. היא נדיבה ונדיבה, אבל היא יכולה גם להיות עקשנית כשדברים לא הולכים איך היא חושבת שהם צריכים. מערכת היחסים שלה עם עמית ההרפתקן סטארק היא לרוב סלעית בגלל חוסר הניסיון היחסי שלה עם אנשים שאינם פרייירן. למרות שלעתים מצבים של לפעמים במצבים, פרן בדרך כלל מוכן להודות כשהיא טועה.
בעוד שאדם שלה מאוד, ישנם סימנים ברורים רבים להשפעתו של פריירן עליה. זה נכון במיוחד כאשר קרב. פרן משקף את התנהגותו המצמררת של המנטור שלה, מביא נוכחות מאיימת לשדה הקרב. תוך כדי שיתוף נטיות רבות עם המורה שלה בעת הלחימה, אפילו כאן פרן הוא האדם שלה. פרן ציטט כמהיר יותר מפריירן בכישופי הליהוק, פרן הניח קוסמים מנוסים בהרבה מהנמוכים שלה על ידי מכריע אותם עםהיא יכולה לייצר.
החבר הקבוע השלישי במפלגתו הנוכחית של פרייירן, סטארק מביא את עיקר הקומדיה לסדרה. הלוחם המונע על ידי צירים נוטה לפאניקה ולספק עצמי, מה שמביא ניגודיות של אופי חזק לביטחון העליון של חבריו המפלגה. למרות שהומור הוא המרכיב המתמשך ביותר באישיותו, סטארק מביא גם מבט עמוק על אופי הפחד.
אם היית שואל את סטארק, סביר להניח שהוא יגיד לך שהוא פחדן. גם אחריושדים, הוא עדיין שואל לעתים קרובות אם הוא יכול להתגבר על הפחד שחי בתוכו. מה שלעולם לא קורה בגיבור הוא שזה הפחד שלו שכולו מלבד מבטיח שהוא לא ינהל. הפחד שלו מניע אותו להיות מה שהוא צריך להיות, ומביא את הדמות כוח רב.
THEהביאו גם פתק בלתי נשכח לדמות. טיסתו מהרסו של עיר הולדתו הטביעה כתם שלעולם לא יתגבר עליו לחלוטין. העובדה שהוא היה רק ילד וכי אחיו הגדול אמר לו לברוח מביאה הרבה הקשר. השקפתו של סטארק על עצמו מדגישה כמה שלנו, גם אם הפגמים ברגשותינו ברורים לאלה מבחוץ.
פרן וסטארק חייבים גם לדון בזה זה עם זה. הרומנטיקה האיטית שמתפתחת בין שני בני הנוער מרגישה מעוצבת בצורה מושלמת. הדרכים הקטנות בהן הם ממשיכים לצמוח יחד בגלללגרום לאהבה הפורחת להרגיש אורגנית ולא להתייחס פשוט לצורך סיפור אהבה.
כמו כמעט בכל מרכיב אחר בסדרה, סיפורו של הצמד מתחזק עוד יותר באמצעות אלף פרטים קטנים. בפרקים המוקדמים, פרייירן תעזור לפרן לנווט בשטח קשה כמו בולי עץ או לקפוץ מבלופים קטנים. ככל שהסדרה נמשכת, סטארק מתחיל לתפוס את החובה הזו.
אולי האדם החשוב ביותר בסיפור אחרי פרייירן עצמה, הימל הוא ההשראה להרבה שקורה לאורך כל הסיפור. הוא נפטר חצי מאה לפני שרוב הסיפור מתרחש, אך למרות מותו המוקדם בפרק הפתיחה של הסדרה, הוא נשאר חלק תוסס מהסיפור.
כמעטשֶׁלהקפאה: מעבר לסוף המסע, הימל מופיע בצורה של פלאשבקים. אירועים רבים במראה העלילה של היום הנוכחי או קשורים לרגעים שהיו מעורבים בהימל. החל מהכנות לקרבות לרגעי תמיכה רגשית, הרבה ממה שפרין עושה ואיך היא מתקרבת למכשולים ורגעי חייה מתוודעים על ידי מעשיו של הימל. גיבור אמיתי שתמיד נראה לעזור לאחרים בדרכים הקטנות ביותר, הוא מספק דמות מעוררת השראה לנצח עבור פרייירן ושאר העולם.
אך בעוד שגבורתו הופכת אותו לבלתי נשכח לעולמו, מה שהופך אותו לבלתי נשכח ביותר לצופה הוא אהבתו הברורה לפרייירן. למרות חוסר היכולת שלה להכיר את חיבתו באותה תקופה, הימל בכל זאת לא החמיץ שום הזדמנות להביע את רגשותיו כלפיה, למרות שמעולם לא דיבר על כך על הסף. היו לו פסלים שנעשו מהמסיבה כך שפרין לא יהיה לבד בעתיד ונתן לה טבעת המסמלת אהבה נצחית. רגשותיו של הימל כלפי בן זוגו אף פעם לא מצליחים להאיר יפה.
אחרון בני ארציו של פרייירן שצריך להזכיר הוא בהומוריסט הראשון שהיא פגשה. פלמה, ה- Mage האגדי, הייתה המורה של פרייירן וכנראה שההשפעה היחידה על אישיותה המתפתחת ליריבה של הימל. בעוד שדמות זו מהמיתוס מוצגת הרבה פחות מהאחרים, אי אפשר להעריך את חלקה בסיפור. רגעי מפתח רבים מובאים על ידיראיית הנולד והבנה עמוקה של תלמידתה. איך היא מציבה את פרייירן למסע הנוכחי שלה להגיע לאורול מעניקה למאז 'איכות מיסטית ללא תחרות למרות אינספור מאג' המגיעים את הסיפור.
חשוב ככל שהיא לעלילה, פלמה כמעט בלתי נשכחת בגלל אישיותה המדהימה. כאחד המג'ים הגדולים בכל הזמנים, יש לה מעט שווים בשלטון. למרות שהייתה מודעת לסינגולריות שלה, היא אף פעם לא נתקלת כיהירה. במקום זאת, היא כל הזמן מפרישה ביטחון מגניב שגורם לה להרגיש מקסימה ואישית.
פלמה היא גם הדוגמה הגדולה ביותר לדרך אחרת שהסדרה בוחנת את הזמן. בפרט, כיצד האנושות מנהלת את זמנה בהשוואה לאלפים והשדים חסרי האגרים. בשיחה בין אדוניו של פריירן לפלמה, סריסת האלפים, אנו לומדים שהסרייה המומה מכמה שהושגה פלמה לאורך כל חייה.
כי סטודנטיה הקים ביד אחת את מערכת הקסמים של האנושות והחל באקדמיה הראשונה לקסמים כמעט ולא ייאמן עבורה. הדרך בה האנושות אורזת יותר את זמנם מאשר המירוצים האחרים עולה פעם אחר פעם, אך בשום אופן לא בולטת יותר מאשר בסיפור של פלמה.
סוף המסע מציע קסם ייחודי.
קסם יכול להיות דבר נוגע לבדיון. זה יכול לשמש ליצירת קרבות מרגשים ולהביא פליאה לתפאורה. עם זאת, לא נותר מסומנת, זה יכול לזרוק סיפור של מתח כאשר משתמשי הקסם באים לעשות כל מה שצריך לעשות כי פשוט ... קסם! מערכת הקסמים שנחשפה בפני הצופים כאן מצליחה להימנע מרבים מהנושאים המציקים את הרעיון. זה חזק ומרגש, אבל זה אף פעם לא משתולל. הסדרה משיגה פי שלושה.
הדרך הראשונה שהקסם בעולמו של פרייירן בולט הוא המורכבות שלו. מערכות קסם רבות מסתכמות בכוח פשוט. אם אתה חזק יותר מהיריב שלך, אתה מנצח. במקרה הטוב, הם עשויים לכלול מערכת אלמנטרית קלאסית בה התנגדות לאלמנטים כמו אש וקרח יש השפעות מוגברות, מה שמביא מידה מסוימת של ניואנס לקרבות.הקפאה: מעבר לסוף המסעלוקח מושג זה לרמה גדולה עוד יותר על ידי מתן אפשרות לסגנון ותפיסה להיכנס לתמונה.
הדוגמה הטובה ביותר מגיעה בסוף העונה כאשר ה- Mage מסוג השלישימתעמת עם העתק של תחושת ה- Mage מהשורה הראשונה. למרות היותה התאמה נוראית עבור übel המבוסס על כוח טהור, היא משדרת בקלות את העתק. הסיבה לכך היא שהגישה הייחודית שלה לקסם שוללת לחלוטין את כוחותיו של סנס. דוגמא נוספת מגיעה כאשר המייג 'המפוצץ במים, קנה, נלחם בגשם עם קוסם חזק יותר. בזמן שהיא בדרך כלל תאבד את הקטטה, עם המים האינסופיים שמספקת סערת הגשם, היא מפיקה במהירות את יריבתה. פריירן עצמה קובעת שאפילו היא לא יכלה לנצח את קנה בגשם.
הדבר הבא שהופך את עולם הקסם הזה למעניין יותר הוא המגביל הגדול של כל הקסם: הדמיה. קסם לא יכול ליצור אפקט שהגלגל לא יכול לתצלם במוחם. זה הופך התקפות מסוימות שלא ניתן לעצור פשוט בלתי אפשריות. מניפולציה של המים לא יכולה לשלוף את המים מגופו של מישהו כי היא לא יכולה לדמיין אותם. זה יוצר תקרה מובנית על מה ש- Mages יכול לעשות, לא משנה כמה הם הופכים להיות חזקים.
הדרך הסופית שמערכת הקסמים בולטת מול רוב האחרים היא שהקסם בעולם הזה משתפר. כמעט בכל הגדרות הפנטזיה האחרות, הקסם העתיק הוא תמיד החזק ביותר. בהקפאה: מעבר לסוף המסע, הקסם צומח ומתפתח, בדומה לאמנות. בדומה לאמנות, ציורים של אדונים לפני מאות שנים יכולים לעמוד עם יצירות מופת מודרניות, אך ההבנה של האמנות גדלה באופן מהותי עם הזמן, ומאפשרת לאמנים מודרניים לעשות דברים בלתי אפשריים בעבר.
האנימציה של Madhouse היא בולטת אמיתית.
זה אותו דבר עם קסם כאן. בעוד שהחסמים של פלמה עדיין מגנים על עיירות בימינו המודרני, קסם ההתקפה הבסיסי היה מפריע לסגנון האגדי של הכישופים ההגנתיים האישיים. צמיחה אורגנית זו גורמת לקסם בסדרה זו להרגיש תוססת וחיה במקום עומדים, מכיוון שרוב העולמות מציבים אותה.
הקפאה: מעבר לסוף המסעהסגנון הוויזואלי נוקט בגישה הרבה יותר תמרנית לעולמו ודמויותיו מאשר לרוב האנימה. THEשומר על מצגת עקבית בהרבה, ומרחיק את עצמו מהפרספקטיבה עיוות ושימוש בצבע פראי באנימה רבים המחפשים ליצור התזה חזותית. במקום זאת, זה הופך את עצמו לבלתי נשכח על ידי אלפי הפרטים הזעירים שהוא שוזר לצילומים שלו. נזילות התנועות, גדולות וקטנות, לעולם אינן מצליחות לבצע כל פעולה בתוכנית.
בין אם דמות מושכת ז'קט או קוסם מעלה כישוף אפי, הטיפול והדיוק של כל זריקה תמיד עוברים. התמקדות זו בפרטי פרטים עוזרת גם לחיים את אישיותו של צוות השחקנים של התוכנית. בזכות העומק העדין של האנימציה, כמה מהבעות הפנים הפשוטות ביותר אך היעילות ביותר עוברות בתוכנית זו.
הסיפור מדהיםעזרו גם לחיים את העולם. כל מקום נראה יפה. הסדרה משתמשת בתשומת לב קיצונית לפרטים כדי לגרום להגדרות אלה להתעורר לחיים. בשילוב עם כמה אפשרויות צבע מדהימות, עולם המופע הופך להיות בלתי נשכח כמעט כמו הדמויות המאכלסות אותה.
העיצוב העולמי המהמם ומשלוח הדמויות מתכנסים כדי ליצור מספר רצפי מונטאז 'מדהימים. רגעים אלה מציגים המון אישיות ומידע תוך שהם תמיד נראים יפים. הם אלמנט מרכזי בהעברת הזמן של הסדרה ולעולם לא מצליחים לסנוור את הקהל.
צבע, פרטים ועקביות כולם נפגשים כדי להפוך את הקסם של העולם לנקודה הוויזואלית של הסדרה. במקום להניע את הקסם בכיוון לסנוור את הקהל, הקסם בהקפאה: מעבר לסוף המסעמרגיש מעורר השראה. כאשר קורות של אש לבנה טהורה ממעגלי קסם וסלעים מפורטים באופן מורכב נמשכים זה לזה ליצירת גולם ענק, הקסם תמיד מהפנט. אפילו משהו פשוט כמו להעלות שדה פרחים ממלא את הצופה בפלא הקסם.
The Voice Came and Score Rese Out מדוע הסדרה הזו היא האנימה הטובה ביותר של 2024.
צוות הקול מביא מערך הופעות נפלא, מדוד ועם זאת עשיר רגשית לסדרה. אטסומי טאנזאקי מספק את קולו של ההובלה בצורה נפלאה. בעוד שהטונים הרכים של קולו הרגיל של פריירן מעוצבים בעקביות נפלאה, בכל פעם שנטיותיו המפוארות של האלף יוצאות, טנסאקי משחרר את האנרגיה כמו מתפרץ באור.
הבולט הגדול ביותר בקרב המצוינות הכללית של צוות הקול הוא הצגתו של נובוחיקו אוקמוטו של הימל הגיבור. איך השחקן מציג את ליבו האדיב של הימל ואת האגו השובב מבטיח שהמעריצים יזכרו את הדמות ואת החיוביות שהוא מבקש להביא לעולמו.
המוסיקה המורכבת מפסקול סגנון קלאסי כמעט לחלוטין, המוזיקה המקיפה כל רגע בסיפור היא הסיבה הסופיתהקפאה: מעבר לסוף המסעראוי להיות אנימה של השנה. מורכב על ידי אוון שיחה (), כל רצועה משפרת את הפלא, ההרפתקה או הרגשות המחלחלים לסדרה. מהגוונים השלווים של "הזמן עובר אי פעם" ועד המקהלה האפית של "פרייירן הסוט", כל יצירה משרתת את הרגעים שהיא מלווה בצורה מושלמת. עם 70 חלקים ייחודיים, המגוון הוא גם בשפע.
לא כל המוזיקה שנשמעה היא קלאסית באופייה. כישרון מדהים כמו Yaosobi (הידוע לאוהדי האנימה של "אליל" מ) ומילט נותנים סגנונות משלהם למבוא של הסדרה ומוצא. Milet מספק גם יצירה פרטית, "Bliss", שהיא אחת מיצירות המוזיקה היפות ביותר המופיעות בכל אנימה ולוקחת את הרצף שהוא מלווה לרמה אחרת לגמרי.
אלה הסיבות הגדולות ביותר לכךהקפאה: מעבר לסוף המסעראוי להיות אנימה של השנה. דמויות נהדרות, עולם הנתמך על ידי חזותיים ומוזיקה מדהימים, ומערכת קסמים ייחודית ומסקרנת כולם נפגשים כדי ליצור חוויה שעומדת מעל לכל האחרים בשנה האחרונה.
הקפאה: מעבר לסיום המסע עונה 1הואזורם עכשיוב- Crunchyroll.
